الودود الذي لا يتزعزع توني بينيت

هل كان هناك شخصية بوب محبوبة بحتة أكثر من توني بينيت؟

طوال حياته المهنية التي بدأت في الأربعينيات من القرن الماضي ، حافظ بينيت ، الذي توفي يوم الجمعة عن 96 عامًا ، على مهمة واحدة ، وديًا وثابتًا. لم يطارد الاتجاهات. لم يكن دفاعيًا أيضًا. بدلاً من ذلك ، سمح للمستمعين – وفي العقود الأخيرة ، شركاء ثنائي أصغر بكثير – بالقدوم إليه جيلًا بعد جيل. رحب بهم في مجموعة من الأغاني التي أعجب به ، وعرفها عن كثب وكان سعيدًا بمشاركتها.

غنى بينيت معايير البوب ​​القديمة ، وكان يطلق على قانون ما قبل موسيقى الروك أحيانًا كتاب الأغاني الأمريكي العظيم. إنها أغانٍ في الغالب عن حب الكبار ، عن المغازلة ، الشوق والوفاء ، مع القوافي الأنيقة والألحان البارعة التي تدعو إلى القليل من الارتجال. قام بالتسجيل مع الأوركسترا ، مع كبار موسيقيي الجاز ، مع الفرق الموسيقية الكبيرة ، ولأكثر من 50 عامًا ، مع عازف البيانو والمنظم رالف شارون وثلاثي له. لقد كان دائمًا غير متصل – وهي حقيقة بسيطة أعادت شحن مسيرته بمهارة عندما لعب “MTV Unplugged” في عام 1994.

جعل صوت بينيت من التحديات التقنية لأغانيه تتبخر. عندما كان شابًا ، أظهر نطاقه شبه الأوبرالي وتحكمه الديناميكي في التسجيلات المبكرة مثل “شارع الأحلام المكسورة” من عام 1950. لكنه لم يكن مغنيًا من الطراز القديم ؛ كان إحساسه بالتأرجح بنفس القوة. وقد فهم أن البراعة الخالصة يمكن أن تبقي المستمعين على مسافة. سرعان ما كشف عن حبة في صوته جعلته ترابيًا وودودًا ، مقللًا من دقته. في كثير من الأحيان ، كان هناك ذكاء مرحة في صياغته ؛ كان يقوم بكتابة ملاحظة قبل الإيقاع ، كما لو أنه لا يستطيع الانتظار لغنائها.

كان هناك دائمًا قوة سهلة ، أساس الباريتون الواثق من نفسه ، في غنائه. عندما كان خلفه فرقة كبيرة ، كان نحاسيًا بسهولة بما يكفي ليحمل فريقه. لكنه لم يتنقل بين أغانيه. كان دائما منتبهًا للكلمات. أغنيته المميزة ، “تركت قلبي في سان فرانسيسكو ،” لها قمتان لحنيتان قرب النهاية. الأول على سطر “عندما أعود إلى المنزل” ؛ إنه يحافظ على “الوطن” ويقلصه تدريجيًا بالشوق في اهتزازه ، كما لو كان يشعر بالمسافة. بعد ذلك بوقت قصير تأتي “شمسك الذهبية ستشرق من أجلي” ويغني “شمس” كما لو كان يعلم أنه سيستمتع بها.

كان لمسيرة بينيت الطويلة والطويلة نصيبها من الصعود والهبوط التجاري وضغوط شركة التسجيلات العابرة. مع انتهاء الستينيات ، تم إقناعه بتسجيل أحدث أغاني البوب ​​في ألبوم “Tony Sings the Great Hits of Today!” على الرغم من أنه حافظ على بعض الكرامة من خلال وضع ترتيبات الأوركسترا الخصبة خلف أغانٍ مثل أغنية “Something” لجورج هاريسون.

بعد تغيير التسميات – وفي منتصف السبعينيات ، بدأ علامته الخاصة التي لم تدم طويلاً ولكنها مجزية فنياً ، ارتجال – عاد بينيت إلى أفضل ما فعله: معايير الغناء مع الموسيقيين الذين أظهروا إمكانياتهم في موسيقى الجاز. ألبوماً قام بهما مع عازف البيانو المحقق في التناغم بيل إيفانز – “ألبوم توني بينيت / بيل إيفانز” (1975) و “معًا مرة أخرى” (1977) ، وكلاهما مجرد دويتو للبيانو والصوت – هما وصيتان مضيئة للطريقة التي لم يأخذ بها بينيت أبدًا الأغاني المألوفة كأمر مسلم به.

كان يبلغ من العمر 67 عامًا عندما سجل “MTV Unplugged” مع ثلاثي شارون وظهور ضيف بواسطة إلفيس كوستيلو. لقد كانت خطوة ذكية ومرضية. أصبح بينيت جد موسيقى البوب ​​الرائع. انتهز ناخبو غرامي الذين يكرهون موسيقى الروك فرصتهم لمنحه جائزة ألبومه الثاني لهذا العام (بعد “تركت قلبي في سان فرانسيسكو”) ، واغتنم فناني موسيقى الروك والبوب ​​الحاليين الفرصة للغناء معه والتعلم منه. ألبومات Duet (مع KD Lang و Diana Krall و Lady Gaga) ومسارات ثنائية فردية (مع ، من بين العديد من الآخرين ، Aretha Franklin و BB King و Willie Nelson و Bono و Christina Aguilera و Queen Latifah و Amy Winehouse) أوضحت مدى إعجابه ودوامه ورفقته ولعبه ؛ حتى اللحظات المحرجة محببة.

في السنوات اللاحقة ، مع انخفاض صوته وتضخيمه ، استخدم بينيت تلك الصفات لإبراز وجهات نظر ناضجة. نسخة الحركة البطيئة من “The Way You Look Tonight” لجيروم كيرن التي تظهر في تجميع عام 2007 ، “Sings the American Songbook، Vol. 1 ، “هو بينيت اليوم الأخير: خشن قليلاً ، ومرتجف بعض الشيء ومولع بشكل رائع ، وتأكيد ليس فقط على” الليلة “ولكن على حب طويل الأمد. هناك ضحكة مكتومة حزينة وهو يغني ، “تلك الضحكة التي تجعد أنفك / تلمس قلبي الأحمق.” كُتبت هذه الكلمات في عام 1936 ، وكان بينيت لا يزال يستمع عبر كل سطر ، ولا يزال يقترب من الأغنية.