Jannah Theme License is not validated, Go to the theme options page to validate the license, You need a single license for each domain name.
أخبار العالم

نسميها رقصة ، عرائس أو نحت ، إنها جميلة بشكل مخيف


قد تحتوي دمية الماريونيت الكلاسيكية على ثمانية إلى 10 أوتار. أحدث دمية ليا أوغاوا ، على شكل شجرة أثيري ، لديها أكثر من 600: متجمعة في غابة وتشابكات ، مترابطة من خلال مسامير ملولبة على السقف ، وتنتشر في جميع أنحاء الغرفة.

تشكل String الجزء الأكبر من التركيب الأبيض الشاهق الذي يبلغ ارتفاعه 20 قدمًا في وسط أربعة عروض أداء أوغاوا وشريكها المبتكر جون تسونغ نظمتهما في عطلة نهاية الأسبوع الماضي في KinoSaito ، وهي مساحة فنية غير ربحية في بلدة وادي هدسون السفلى في Verplanck ، نيويورك

يمكنك وصف عمل الثنائي ، الذي يحمل عنوان “الأجيال الإلهية” ، كنوع من النشوة والعرائس المجردة. أو يمكنك تسميتها رقصة يتم إجراؤها وسط منظر طبيعي من الدعائم الغريبة. أو نحت حركي مفعل من الحواف. طوال 21 دقيقة قوس “الأجيال الإلهية” ، تقوم فرقة صامتة مؤلفة من أربعة أشخاص بسحب وفك الحبال المختلفة حول الغرفة ، لإقناع العناصر الخاملة على شكل قرص في رقصة صاعدة مستيقظة. يتم إرسال أشكال النحت المبسطة إلى النرفزة والتمايل في السماء ، مع الحفاظ على الوقت في تسجيل موسيقي مباشر بواسطة Tsung الذي يمزج كل شيء من مقتطفات من اللغة اليابانية المنطوقة ، إلى عينات من ضجيج شوارع المدينة ، إلى نقر أوركسترا جون آدمز.

درس أوغاوا ، الذي نشأ في اليابان ، شكلاً من أشكال فن الدمى يُعرف باسم kuruma ningyō ، والذي يُترجم بشكل فضفاض على أنه “عربة عرائس”. يتدحرج ممارسو kuruma ningyō على خشبة المسرح جالسين على عربات صغيرة ذات ثلاث عجلات تحرر أجساد فناني الأداء بالكامل – حتى أصابع أقدامهم – للتحكم في الدمى.

لكن تقاليد الدمى اليابانية ليست مصدر إلهام أوغاوا الوحيد. تطارد حساسية تجريبية في وسط مدينة نيويورك عملها الأخير ، وتشعر روح العمل الفني لـ Fluxus بالحياة إلى حد كبير في الاتجاه المختصر للإيماءات التي تفضلها. في مقابلة ، أرجع أوجاوا الفضل أيضًا إلى محرك الدمى Hanne Tierney باعتباره تأثيرًا رئيسيًا. مؤسس معرض FiveMyles ومساحة الأداء في بروكلين ، Tierney هو مؤيد متحمس لممارسات Ogawa ، حيث استضاف العام الماضي محرك الدمى الناشئ في FiveMyles كفنان مقيم. هناك ، طور أوجاوا عملاً يتكون من رقعة من سعف البامبا ، متصلة بواسطة سلسلة بشبكة أعلاه.

في تلك القطعة ، كانت دمية أوغاوا في الأساس عبارة عن حقل من العشب. هذه المرة ، إنها شجرة. القطعة – التي تم تطويرها بدعم من KinoSaito و La MaMa Experimental Theatre Club ، والتي عُرضت سابقًا أيضًا في FiveMyles وفي جزيرة Governors – استمدت اسمها ، “الأجيال الإلهية” من شجرة أزهار الكرز في اليابان. أن يكون عمره 2000 عام. تقف الشجرة بجانب معبد مخصص لفرع ماهايانا البوذي الذي يعتنقه كاهن محترم ، يُزعم أن صلواته أنقذت شجرة الكرز القديمة من الموت.

كانت البوذية حاضرة في طفولتي أوغاوا وتسونغ ، المتزوجين بالإضافة إلى كونهما متعاونين. كثرت الإشارات إلى الأساطير البوذية ، ليس أقلها في قطعة صغيرة من قدم بوذا ، بحجم بيانو كبير ، محشو بصلوات مكتوبة على الورق ، والتي كان أوغاوا وتونغ يتدلىان في منتصف الطريق خارج النافذة ، ناهيك عن هطول الأمطار الغزيرة في نهاية الأسبوع. بالقرب من تلك القدم ، كان زوج من أرجل الدمى المعلقة ، المصنوعة من الجص والكرتون المُنقاس ، تطفو بالقرب من الأرض بلا حياة ، حتى التقط أوجاوا الحبال المعلقة وأظهر كيف يمكن إدخالها في خطوة سلسة مخيفة.

على طول الجدار ، قامت أوغاوا أيضًا بتركيب 21 قالبًا من القماش الجبسي من يديها. لقد صممت كل قطعة للسماح بمحور حركة مختلف قليلاً ، يتم التحكم فيه بواسطة خيوط يمكن للزوار شدها. كانت النتائج عبارة عن مجموعة من الإيماءات المخيفة وغير المجسدة ، والتي تهدف إلى إعادة إنشاء mudras وحركات اليد الأخرى الموجودة في الصلاة والتضرع البوذيين. (قد يؤدي ارتعاش هذه المنحوتات أيضًا إلى تذكر فيلم قصير عام 1966 لمصممة الرقصات إيفون راينر ، والتي تتكون لقطاتها بالكامل من يدها اليمنى التي تلوي نفسها في أوضاع متعمدة).

لكن الروايات البوذية تبدو أيضًا غريبة عن الاستمتاع بهذا العمل ، والذي كان أكثر إثارة للاهتمام باعتباره خلاصة وافية للحركات المجردة. أضواء القمر في أوغاوا كنموذج ، وهي حقيقة كنت مترددة في البداية في مشاركتها لأنها تبرز المظهر الجسدي على فنها. لكن العلاقة بين وظيفة أوغاوا اليومية وعملها صدى للغاية بحيث لا يمكن تجاهلها ، وذلك فقط لأن عمل النمذجة يثير سؤالًا متكررًا أيضًا في جوهر ممارسة مزج الأنواع. هل من المفترض أن يكون حضورها المادي – وحضور فنانيها – مركزيًا أم غير مرئي؟

يسير “الجيل الإلهي” على خط رفيع: منذ لحظاته الأولى يتم تعيين المؤدين في حركة ثابتة ومنسقة. في بعض الأحيان ، تكون هذه الحركة جميلة. دائمًا ، إنه غير مزعج ، مما يذكرنا بفريق من مقدمي الطعام يتقدمون جنبًا إلى جنب لتنظيف الأطباق في حفل. تعيد الأجسام البشرية الأربعة توجيه انتباه الجمهور إلى مكان أكثر أهمية. يبدو أن اهتمام “الأجيال الإلهية” هو تقطير الحركة غير البشرية: كيف يمكن أن تنزلق قمصان الأزرار في مكانها على حبل الغسيل ، على سبيل المثال ، أو كيف تلتف أغصان الأشجار القديمة جدًا في الرياح العاتية.

في الوقت الحالي ، الأشخاص الذين يفكرون بعمق في هذه الأشياء هم رسامو الرسوم المتحركة ، أولئك الذين يعملون مع الصور التي تم إنشاؤها بواسطة الكمبيوتر ومطوري محركات الألعاب ، والذين عازمون على تحويل محاكاة أمواج المحيط المتلاطمة ، وحقول القمح المتموجة ، وشعر الشارب المرتعش إلى دقة دقيقة. والعلم المربح للغاية. لكن كل شيء يصنعونه رقمي ، وله لمعان ميكانيكي منقسم. في اللحظة التي يبدو فيها أن كل التركيز يتجه نحو الشاشات والأجساد – والأجساد على الشاشات (انظر TikTok) – أجد نفسي أريد كل الأشياء البسيطة. كم هو منعش ، إذن ، قضاء 21 دقيقة في الجزء الشمالي من الولاية ، ومشاهدة الحركات الصغيرة للعالم من حولنا ، وهي مصنوعة من الورق المقوى والخيوط المشتراة من متجر لاجهزة الكمبيوتر.



المصدر

مقالات ذات صلة

اترك تعليقاً

لن يتم نشر عنوان بريدك الإلكتروني. الحقول الإلزامية مشار إليها بـ *

زر الذهاب إلى الأعلى