المصورون النيجيريون في متحف الفن الحديث: مشهد من الفوضى المنظمة

صبي ، وجهه خارج عن بؤرة التركيز ، يسير نحوك. يحمل دلوًا ، وهناك نبع خفيف في خطواته. في المقدمة ، تتدلى الملابس فوق الإطار ، مثل العوائق التي تمنعك من النظر. وهذا الفتى من أين أتى؟ إلى أين هو ذاهب؟ لماذا يبدو سعيدًا رغم أنه محاط بأكوام القمامة والأدغال؟ إذا كنت قد عشت يومًا ما في لاغوس ، نيجيريا ، فستعرف أن هذه الملابس هي على الأرجح الزي المدرسي الذي غسله للتو وانتشر حتى يجف ، وأن خطواته السعيدة هي من إنهاء غسيل اليوم. كل شيء – الولد ، كومة القمامة ، الأدغال – خارج عن بؤرة التركيز ، وما يُرى حقًا هو الملابس التي تؤطر حياته.

هذا المشهد من فيلم “Coming Close” لوجو Oluwamuyiwa ، وهو واحد من سبعة فنانين في معرض “New Photography 2023” الجاري في متحف الفن الحديث ، يجسد متعرج لاغوس الذي تم تقديمه بطريقة لذيذة ودقيقة من خلال العرض. على الرغم من أن “التصوير الجديد 2023” هو الإصدار الثامن والعشرون في سلسلة MoMA الشهيرة منذ افتتاحه في عام 1985 ، إلا أنه أول عرض جماعي في تاريخ المتحف يعرض أعمال مصوري غرب إفريقيا الأحياء. هذا التحول نحو نظرة عالمية أكثر يؤتي ثمارًا مثيرة للاهتمام حيث حصل المتحف على مجموعة مختارة من أعمال كيلاني عباس وأبراهام أوغوباسي وأكينبود أكينبي – ثلاثة من المصورين في المعرض. يقول Oluremi C. Onabanjo ، المنسق المشارك في MoMA الذي نظم العرض ، والذي يشمل مجموعة واسعة من الأنماط والقوام والألوان والإيماءات ، من خلال التصوير الفوتوغرافي للشوارع ، وثائقي ، وتجريد ، في صور Yagazie Emezi المصورة الفوتوغرافية لاحتجاجات #EndSARS في أكتوبر 2020 في نيجيريا ، عندما دعا الشباب إلى إنهاء وحشية الشرطة وحل الوحدة المعروفة باسم فرقة مكافحة السرقة الخاصة.

في عام 2014 ، بعد عام واحد من بدء سلسلة “Monochrome Lagos” ، والتي تم اختيار أعماله في المعرض منها ، بدأ Oluwamuyiwa ، البالغ من العمر 23 عامًا في ذلك الوقت ، بزيارة مركز الفنون المعاصرة في لاغوس – وهي منظمة فنية مستقلة غير ربحية تأسست في عام 2007 من قبل المنسق النيجيري بيسي سيلفا – حيث اكتشف أعمال مصوري الشوارع روبرت فرانك وجاري وينوجراند.

قال أولووامويوا عبر الهاتف: “لقد ساعدوني في تنمية حس القرابة ، وأصبحت على ثقة من أن التصوير طريقة صالحة لفهم المدينة”. تفسيراته عن لاغوس شجاعة وسريعة الخطى ، تتوافق مع البيئة التي يعمل فيها ، ومع ذلك فقد تمكن من توضيح الأشياء التي يمكن أن تكون واضحة فقط لشخص ينظر عن كثب. في مثل هذه اللحظات ، كما هو الحال في “Boss and Assistant” حيث يبدو أن رجلين في Danfo (الحافلات الصغيرة الصفراء المتهالكة المستخدمة للنقل العام) يتهامسان لبعضهما البعض ، أو في “Hazy II” ، حيث يتدفق الضوء من تحت البر الرئيسي الثالث جسر على شخصين يقفان في زورق ، تتجاوز الصور أسطحها الحادة وتكتسب بريقًا ضبابيًا ؛ الجرأة تفسح المجال للضبابية ، وتزداد المخاوف الخاصة بحياة لاغوس.

تاريخ سريع لاغوس: كان سكانها محليين من قبل Awori ، وكانت ذات يوم موقعًا عسكريًا لمملكة بنين القديمة ، وميناءًا لتجارة الرقيق للبرتغاليين ، الذين أطلقوا عليها اسم مدينتهم ، وفي النهاية نقطة دخول للاستعمار البريطاني إلى نيجيريا .

اختفت معظم آثار هذه التواريخ الآن في المباني الاستعمارية البريطانية المتداعية والمنازل ذات الهندسة المعمارية الكوبية البرازيلية التي بناها العبيد السابقون الذين عادوا إلى نيجيريا في أواخر القرن التاسع عشر. كجزء من سلسلتها “طريقة الحياة” ، بدأت أماندا إيهيمي في عام 2015 تصوير كاسا دي فرنانديز ، أحد المباني التي تعود إلى الحقبة الاستعمارية التي ورد أنها كانت تؤوي العبيد في أربعينيات القرن التاسع عشر. انتقلت ملكيتها من البرازيليين الأفرو-برازيليين إلى بائعي المزادات إلى مالك يوروبا حوّلها إلى حانة ، وإلى الحكومة الاستعمارية التي أعلنتها نصبًا واستخدمتها كمكتب بريد. مقيد وسط كابلات الكهرباء من الشوارع ، مع عوارض وسور قديمة ، تقشر لمعان المبنى الوردي – زنجار أيام مجدها – كاشفاً تحته عن الطوب البني ، مسيرة طويلة نحو الموت الوشيك.

Iheme ، على عكس Oluwamuyiwa ، وربما بسبب تدريبها الخاص كطبيب نفساني ، تصنع صورًا ناعمة وبطيئة ، كما لو كانت تستمع للصوت ، لكنها ثقيلة ومدروسة ، كما لو كانت تنتزع كل إطار من فكي النسيان . لقد أنقذت Iheme حرفيًا حجرًا من أنقاض Casa de Fernandez عندما تم هدمه دون تفسير من قبل الحكومة في عام 2016. وتشمل العناصر الموجودة في الصور الأخرى تذاكر النقل والملفات الحكومية “السرية” وجوازات السفر التي انتشتها من طوابق ثانية مبنى مدمر كان مقر وزارة العدل الاتحادية.

تستمر صور Akinbode Akinbiyi – وإن لم تكن بشكل مباشر – في هذا الفحص للتواريخ المختفية التي تكمن حول لاغوس ، والتي تطاردها أشباح ما كانت أحداثًا وطنية. عندما ينظر المرء إلى صوره لشاطئ بار ، في جزيرة فيكتوريا ، ويختارها من سلسلة بدأها المصور البالغ من العمر 76 عامًا في عام 1982 ، من المستحيل أن ندرك أن عمليات الإعدام العلنية لمدبري الانقلاب واللصوص المسلحين ، شهدها الآلاف من سكان لاغوس. حدث هنا. بدلاً من ذلك ، بالتركيز على الصخب الذي أصبح مللاً للحياة في Bar Beach بعد السبعينيات العنيفة ، ابتكر Akinbiyi لوحة ألوان سوداء وبيضاء دافئة – تقاوم الكاميرات الرقمية وتلتصق فقط بالعدسات المطحونة يدويًا – والتي تحول الرمال والماء إلى نفس اللون ، بحيث ترتدي امرأة صلاة ملابس بيضاء ، تبتعد عن مجموعة من الكراسي الفارغة باتجاه حافة الإطار ، يبدو أن كتابها المقدس الصغير مرتفع قليلاً ، وكأنه يقسم البحر بقدميها. في صالات العرض بالطابق الثاني ، يتم تعليق الصور بما يشبه مقاطع المكتب – وهي تقنية مؤثرة تشير إلى أنه يمكن تحريكها بسهولة ، بنفس الطريقة التي تم بها طي عالم Bar Beach عندما طوقت الحكومة شاطئ البحر من قام الجمهور باستصلاح الأرض وتحويلها إلى “أتلانتيك سيتي” باهظة الثمن ومتوهجة.

على الرغم من أن هذا معرض للصور الفوتوغرافية ، إلا أن هناك منعطفات مفاجئة وغير عادية ، بدءًا من عمل كيلاني عباس ، عندما تتلاشى الخطوط الفاصلة بين التصوير والنحت والرسم. من خلال نقل الصور التي تعود إلى حقبة الستينيات من أرشيفات عائلته إلى حالات من نوع الحروف الخشبية ، منذ أن كان والده يدير شركة طباعة الحروف ، يستخدم عباس الأرشيف الشخصي لتغليف التاريخ بطريقة تكمل الصور العشبية الرائعة التي رسمها كارل أوهيري ، الذي جمعت وطوّرت العديد من السلبيات المهملة من استوديوهات الصور في لاغوس التي أغلقت أو تحولت إلى التصوير الرقمي. يبدو تركيب مجلة عائلة عباس الكبيرة التي تعرض بالتفصيل الفلسفة الشخصية والعادات والتقاليد – بعضها في اليوروبا – أقل غرابة بسبب حالات الحروف غير المتطفلة والمُتقادمة. (لا يعمل فيلم Ohiri’s Skate-board بشكل جيد لأن العنصر ، الذي ينقل شخصًا معاقًا من Lagosian عبر الشوارع المزدحمة ، يليه صانع الفيلم ، يصعب تحديده قليلاً).

في وسط المعرض يوجد دليل أبراهام أوغوباسي متعدد الطبقات والتلاعب الرقمي للتصوير الفوتوغرافي على النصوص (سجلات من الفترة الاستعمارية لنيجيريا) مما يوفر العمود الفقري الممتاز للمعرض مع توسيع حدود الوسط.

من المحتمل أن يصل هذا الرقص المثير للإعجاب مع المادية في العرض إلى ذروته ملصقات أولووامويوا ، من المفترض أن يأخذها الزوار بعيدًا. أول شيء قد يلاحظه السائحون في لاغوس هو تعدد الأكشاك على جانب الطريق حيث يتجمع التجار الذين يبيعون سلعًا متشابهة معًا كما لو أن التكرار المطلق يكفي لإثارة اهتمام أي عابر سبيل ، وحيث يتم تكديس العناصر المعروضة للبيع علنًا لتسهيل تشتتها ، بروح مدينة حيث يجب أن يتحرك كل شيء بسرعة لأنه لا يوجد “وقت كافٍ للتحقق من الوقت” ، كما يقولون في لاغوس. الملصقات هي دعوة إلى روح لاغوس المتلألئة ، تعكسها صور أولووامويوا – مراتب النوم على بعضها البعض (“مساعدو الراحة”) والحافلات الصغيرة المتوقفة معًا (“Danfo Roofs”).

يقدم فيلم “New Photography 2023” حجة مقنعة لتحول السلسلة نحو نظرة عالمية تركز على المدينة. هناك تناغم في المعرض ، مما يسمح بإجراء تجارب حول ما يمكن أن يكون عليه عرض التصوير الفوتوغرافي عند احتضان الفروق الدقيقة. مع وجود مرساة مشتركة ، يوضح كيف يمكن لأعمال سبعة أفراد ، متداخلة بشكل صحيح ، أن تشكل مقدمة رائعة للجمهور المتنقل. يعد اختيار لاغوس كنقطة انطلاق أمرًا فضوليًا ولكنه ذكي. تقع في بلد يكتسب حاليًا عاصمة ثقافية بسبب موسيقى Afrobeats والمشهد الفني الصاعد بسرعة ، لاغوس مع وتيرتها الساحقة ليست صديقة بشكل خاص للأجانب ؛ إنها مدينة تتطلب الصبر والعمل والعزيمة على الحب ، وربما القليل من الشجاعة. هذا هو الهدف من العرض: أن الفن المذهل يتطلب الجهد الإضافي ويستحق ذلك.

التصوير الفوتوغرافي الجديد 2023: كيلاني عباس ، أكينبود أكينبي ، ياجازي إيميزي ، أماندا إهيم ، أبراهام أوغوباس ، كارل أوهيري ، شعار أولوامويوا

خلال 16 سبتمبر ، متحف الفن الحديث ، 11 غرب شارع 53 ؛ 212-708-9400 ؛ moma.org.